Aleksandra Zawistowska - Chiaroscuro - Galeria Objekt, Mazowieckie, Warszawa

Wyrazisty kontur ust i okulary Prady - nawet w hucie jest diwą i tylko ci, którzy jej nie znają, dziwią się, jak można pracować przy piecu z długimi paznokciami. Znajomi mówią o niej „frizzante” (włos. musujacy), bo jej głośny śmiech mógłby płoszyć ptaki.

Aleksandra Zawistowska jest osobowością totalną. Spójną w nieco dekadenckim, wiktoriańskim wizerunku, ciętym humorze, stylu życia, w którym bezbłędnie wybiera mistrzów i śmiało rzuca się w nowych kierunkach, zawsze niesiona wewnętrznym kompasem.

Seria wiszących i stojących obiektów świetlnych powstała z głębokiej fascynacji barokiem. Ich architektura przywołuje na myśl nieregularną perłę (barocco), od której epoka wzięła swoją nazwę. Pełne dramatyzmu i dynamiki formy z chłodnego metalu artystka dopełniła delikatnymi świecącymi szklanymi klejnotami. Na wystawie towarzyszą im jej najbardziej rozpoznawalne prace - ciężkie misy, kielichy, wazony; dmuchane naczynia, ale i rzeźby - wszystkie transparentne, przepuszczające, modelujące słoneczne refleksy, zniekształcające cienie i odbijające światło, udrapowane w teatralne struktury, instalacje nawiązujące do wotywnych ołtarzy.

CHIAROSCURO (wł. chiaro – "jasny" i scuro – „ciemny") oznaczające manipulowania światłem stało się nie tylko tematem kolekcji i wystawy, ale metaforą praktyki artystki, skupionej na wyjmowaniu z cienia, rzucaniu światła na sprawy pozostające ciemną plamką w dominujących narracjach. O ile w ostatnich pracach powstałych na rezydencji na Kole Podbiegunowym pochylała się nad tematem narastających konfliktów o terytoria i zasoby Ziemi, nową serią zaaranżowaną w synkretyczne doświadczenie stawia pytanie, czy i jak współcześnie doświadczamy olśnienia, przeżywamy prywatne i wspólnotowe metafizyczne dreszcze.

O Artyście

Artystka, projektantka, założycielka Szkło Studio. Absolwentka Wydziału Architektury Politechniki Warszawskiej i Pracowni Przestrzeni Bezpośrednich w Sandberg Institute. Stypendystka UrbanGlass w Nowym Jorku, publikowana w corocznym zestawieniu BNO: Dutch Designers Magazine 2023, wybrana do Stretching the Definition of Design przez GLUE Amsterdam. Finalistka programu Kunszt: More Light Fundacji Rodziny Staraków.

Jej projekty były prezentowane w Holandii, Polsce, Niemczech, na Węgrzech, w Danii, Gruzji, na Ukrainie i we Włoszech, w takich instytucjach jak Muzeum Warszawy, Muzeum Narodowe w Krakowie, Muzeum Ziemi w Warszawie, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie, Het Nieuwe Instituut, Het HEM, Holenderska Opera Narodowa, Biennale Architektury w Tbilisi, a także prywatnych: Nilufar Gallery w Mediolanie, Fredericia Furniture w Kopenhadze. Szkło Aleksandry było wystawiane w Object Rotterdam, gdzie otrzymała tytuł New Talent 2023. W 2024 roku odbyła rezydencje artystyczne: The Arctic Circle Expedition oraz w Pracowni Rzeźby i Ceramiki w Bałtyckiej Galerii Sztuki Współczesnej w Ustce.